Categoria: Formazione

Lectio Magistralis di Gianfranco Notargiacomo
a cura della prof.ssa Genny Di Bert
18 marzo, ore 13
RUFA Aula Magna, Via Taro 14

“È sempre stato così: pensavo un quadro e lo consideravo fatto. Il resto era lavoro.”
(Gianfranco Notargiacomo)

Il 18 marzo, la Prof.ssa Genny Di Bert ospiterà nell’Aula Magna della Rome University of Fine Arts, la Conferenza Magistralis di Gianfranco Notargiacomo, uno degli autori più interessanti e attivi del panorama artistico italiano.

In occasione di questo incontro, aperto a tutti gli studenti RUFA, Notargiacomo presenterà la mostra personale A Grandi Linee. Opere dal 1971 al 2013, che si terrà dal 20 aprile al 3 novembre 2013 presso il Forte Malatesta di Ascoli Piceno.

CINEMA E MUSICA
ciclo di incontri con Gianfranco Tedeschi
a cura di Alessandro Carpentieri
4° incontro 14 Marzo ore 15
RUFA, Aula Magna, via Taro 14

La canzone d’autore nel cinema
Pat Garett and Billy the Kid (1973) regia di Sam Peckinpah

“La musica per film dovrebbe lampeggiare e scintillare. Dovrebbe scorrere così rapidamente da accompagnare l’ascolto fugace trascinato via dall’immagine, senza rimanere indietro con se stessa.” (T.W.Adorno, la musica per film)

Questo è l’ assunto da cui nasce il progetto culturale di Alessando Carpentieri che – attraverso un ciclo di incontri a cura di Gianfranco Tedesci -, vuole analizzare “il rapporto tra musica e cinema…costruito sulle diversità come una vera e propria introduzione all’uso delle pluralità compositive”.
Gianfranco Tedeschi si è diplomato in contrabbasso ed ha studiato analisi e composizione al Conservatorio di S. Cecilia di Roma. Ha collaborato con l’Orchestra dell’Accademia di S. Cecilia. Come didatta ha condotto per conto del Ministero della Pubblica Istruzione corsi sulle nuove didattiche musicali rivolti agli insegnanti delle scuole primarie e secondarie (corsi realizzati in diverse regioni italiane).
Come compositore ha scritto e realizzato opere per documentari per il teatro e la danza in spettacoli presentati nei maggiori Festival Internazionali. Come strumentista partecipa con diversi progetti alle più importanti rassegne Italiane ed Europee. Pubblica diversi cd. Suoi lavori sono presentati alla radio nazionale Italiana.

L’Istituto Quasar ha attivato il Corso per 3D ARTIST – in partenza il 18/03/2013 – per la gestione e la realizzazione di Effetti Visivi Cinematografici, Animazione 3D, Compositing e Video Editing.

Il Corso 3D Artist è unico in Italia per la completezza del percorso offerto che mette in grado un corsista di seguire professionalmente tutte le fasi di realizzazione di un film/video di animazione 3D dalla sua concezione al prodotto finito.

E’ rivolto a chiunque voglia imparare l’animazione 3D, la possibile implementazione di queste su di un filmato ripreso dal vivo, la visualizzazione statica e animata e permette anche il conseguimento dei certificati Autodesk per i software previsti, grazie alla didattica certificata dell’Istituto Quasar - Autodesk Authorized Training Center.

Da quest’anno l’Istituto Quasar ha attivato inoltre un innovativo percorso formativo negli Effetti Visivi Digitali con i Corsi brevi specialistici in partenza dal 18/03/2013 di MAYA STILL LIFE, MAYA ANIMATION e MOVIE MAKER. I corsisti potranno scegliere di frequentare il Corso d’interesse anche negli anni successivi.

Maya è il principale strumento mondiale per l’animazione e gli effetti visivi digitali grazie alle sue molteplici e diversificate applicazioni. Durante la formazione i Corsisti verranno messi in grado di gestire gli strumenti più idonei per creare e manipolare progetti che caratterizzano le superfici degli oggetti tridimensionali fino a riuscire ad animare ogni singola parte di un oggetto presente in una scena 3D. Infine il corso Movie Maker consentirà la composizione del materiale video con le immagini digitali realizzate interamente in Animazione 3D.

L’Istituto Quasar è da sempre all’avanguardia nella formazione dell’animazione tridimensionale e degli effetti visivi digitali. E’ stato il primo su Roma ad avviare nel 1992 il Master in Hypergraphics 3D e continua a percorrere la strada dell’innovazione e della ricerca in questo settore con il recente lancio della nuova piattaforma QUASAR VFX. Un sito aperto e in continua evoluzione che si pone come luogo di incontro e confronto e mira a diventare il punto di riferimento dei professionisti e degli appassionati di 3D in Italia.

Per ulteriori informazioni visitare il sito www.istitutoquasar.com o chiama lo 06 855 70 78.

Istituto Quasar

Via Nizza, 152 – 00198 Roma

FUTURI REGISTI, CICLO DI INCONTRI E PROIEZIONI
a cura di Elisabetta Villaggio
special guest: Cinzia Bomoll
7 marzo ore 15
Aula Magna, via Taro 14
RUFA
Rome University of Fine Arts

Cinzia Bomoll, regista e scrittrice italiana, è l’autrice dei romanzi Lei che nelle foto non sorrideva (2006) e Sessantanove (2011) e regista dei film Il segreto di Rahil (2007) e Balla con noi – Let’s Dance (2011).
Si laurea in Lettere all’università di Bologna e frequenta un corso di sceneggiatura della RAI, uno di scrittura creativa della Scuola Holden di Torino e la scuola di fiction Mediaset. Nel 1998 pubblica il suo primo racconto Figa sfiga senza fuga ( Einaudi Stile Libero). Dal 1997 dirige vari cortometraggi e un documentario (Il Diamante Scheggiato) per arrivare, nel 2006, a dirigere il suo primo lungometraggio, Il segreto di Rahil.
Dirige anche per la televisione, passando tra RAI, Mediaset e La7 e aiutando alla regia del DVD del musical Notre-Dame de Paris, e assiste alla regia del videoclip Io ci sarò di Piero Pelù e del documentario sul gruppo punk Cut.
Tra il 2004 e il 2008 scrive Sbologna (Meridiano Zero), Lei che nelle foto non sorrideva (Fazi editore). Nel 2010 gira il suo secondo lungometraggio, un musical commissionatole da Rai Cinema: Balla con noi – Let’s Dance, distribuito nelle sale nel maggio 2011 e venduto in Sud America, Spagna, Cina, Filippine, Corea Del Sud.
Nel 2011 torna alla narrativa, pubblicando il romanzo Sessantanove, ambientato nella Torino dell’Autunno caldo. .

Conny Groenewegen, la nota stilista olandese, Enrico Lando, il regista dell’esilarante “I Soliti Idioti”, il collettivo artistico dei Santasangre, il fotografo Antonio Ottomanelli.
Sono solo alcuni dei 22 protagonisti che dal 4 all’8 marzo saranno ospiti di IED Factory e avranno il compito di guidare gli studenti di IED Roma alla proposta di visioni e progetti.

La settimana si apre al pubblico esterno lunedì 4 marzo alle 18 con un PechaKucha il noto format giapponese che sta prendendo sempre più piede anche in Italia che condensa la presentazione di un progetto in 6 minuti e 40 secondi al ritmo serrato di 20 slide da 20 secondi ciascuna. Tutti i protagonisti di IED Factory 2013 presenteranno se stessi e il proprio percorso.

La scelta di offrire agli studenti una settimana ad alto tasso di creatività è semplice: oggi fare formazione significa aprirsi ad approcci progettuali all’avanguardia e vicini ai giovani. IED segue questo orientamento e propone un’evoluzione nella metodologia formativa attraverso un intenso programma di workshop in cui la didattica IED si interrompe per aprirsi a collaborazioni trasversali tra i corsi con artisti, stilisti, fotografi, designer, registi, sociologi ed esperti della comunicazione. Una vera e propria factory.
Il fatto poi di ospitare professionisti e artisti internazionali, proietta IED Factory in una dimensione multiculturale e multilinguistica, rispettando la naturale vocazione cosmopolita dell’Istituto.

Gli studenti saranno chiamati a creare personaggi per grandi brand e franchise mondiali con Sabrina Perucca, direttrice di Romics, ad elaborare racconti attraverso l’uso di materiali riciclati sotto la guida della stilista olandese Conny Groenewegen. Il regista Enrico Lando li guiderà alla realizzazione di una fiction, l’architetto Lorenzo Palmieri porterà a galla l’aspetto acustico delle cose comuni con l’obiettivo di creare una piccola orchestra partendo proprio dagli oggetti di cui siamo circondati.

IED Factory | Pechakucha Event
4 marzo > ore 18.30 | via Alcamo, 11
ingresso libero con aperitivo