Call for entry| kromartgallery | A nudo

Call for entry A nudo

Un corpo nudo risolve tutti i problemi dell’universo.”

– Nicolás Gómez Dávila-

La terza delle nostre call è dedicata al tema del nudo ed ai suoi molteplici significati, sia fisici che emotivi. Spesso associato alla fotografia erotica, il corpo svestito, sia femminile che maschile, può essere declinato nelle più disparate forme, suscettibile alle più diverse interpretazioni. Nell tempo è stato utilizzato per raccontare intimità, violenza, autonomia, libertà, gioco, sopraffazione. Ci piace di questa espressione però anche la sua possibilità emozionale, mettere a nudo la propria anima, i propri sentimenti nel tentativo estremo di comunicare qualcosa d’importante, un’urgenza che non trova altra soluzione se non nell’esposizione senza protezione. Non solo cerchiamo interpretazioni temerarie di un tema a tratti abusato e ciò nonostante ancora di rottura, ma anche, idealmente, immagini che raccontino il punto di incontro fra corpo e anima, fra forma e concetto, lo svelamento di entrambi nello stesso momento fotografico.

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La mostra A NUDO avrà luogo dal 19 ottobre al 3 novembre 2018

presso la sede espositiva di Via Biagio Pallai 12.

I progetti dovranno essere inviati entro e non oltre le ore 23:59 CET (Central European Time) del giorno 25 agosto 2018.
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Call #3 – BARING

“A naked body solves all the universe’s problems.”
– Nicolás Gómez Dávila –

The third of our call is dedicated to the theme of nudity and its multiple meanings, both physical and emotional. Often associated to erotic photography, the undressed body, both the female and the male one, can be declined in the most disparate forms, susceptible to the most different interpretations. Through times it has been used to tell intimacy, violence, autonomy, freedom, play, subjugation. What we like about such expression, though, it’s also its emotional possibility, to bare one’s soul, one’s feelings in the extreme attempt to communicate something important, an urge that doesn’t find other solution than the exposition without protection. We are not just looking for courageous interpretation of a theme often abused and jet still considered a breaking point, we are also ideally looking for images that tell the encounter between body and soul, between form and concept, the revelation of both in the same photographic moment.
More information

kromartgallery@gmail.com

concorsi.csfadams@gmail.com

 

Audizione borse di studio AID-MiBACT 2018/19 per danzatori

L’A.I.D. Associazione Italiana Danzatori concede ogni anno, dal 1986, borse di studio per allievi meritevoli, italiani e stranieri ed offre l’opportunità agli allievi che intendono approfondire lo studio con lo scopo di dedicarsi in futuro alla danza come professione, di frequentare corsi di formazione e qualificazione professionale, tenuti da maestri di chiara fama. I programmi di questi corsi comprendono lo studio di materie teoriche e pratiche, selezionate tra quelle necessarie ed indispensabili per formare il danzatore in modo completo.

Per l’assegnazione delle borse di studio offerte per la frequenza del Corso di perfezionamento professionale di danza 2018/19, è prevista una giornata di audizioni che avrà luogo il 13 luglio presso la sede del Molinari Art Center (zona Marconi). Il corso, riservato a 25 allieve/i tra i 18 ed i 25 anni che posseggono una formazione di base della danza già certificata, ha l’obiettivo di perfezionare danzatori che possano rispondere alle esigenze del mercato professionale nazionale ed internazionale, preparandoli all’inserimento nel mondo del lavoro.

Durante l’audizione sono previste: lezione di danza classica, sequenza di modern o contemporaneo, colloquio conoscitivo. Per partecipare è necessario compilare il modulo di adesione presente sul sito dedicato e reinviarlo (compilato in stampatello) completo di curriculum e foto a ente@aidonline.it.

La frequenza del corso per i vincitori delle borse di studio è gratuita. Gli ammessi alla graduatoria definitiva saranno tenuti al solo versamento della quota di iscrizione, diritti di segreteria e materiale didattico. A seguito dell’esame finale verrà rilasciato l’attestato di perfezionamento professionale. La durata del corso è di 700 ore di lezione e 300 ore di tirocinio, con frequenza obbligatoria; il periodo di svolgimento previsto è da fine settembre 2018 a inizio luglio 2019.

Tutti i dettagli su Molinariartcenter.it.

Informazioni

Sito web: http://molinariartcenter.it/

#LABFREE del Centro Romano di Fotografia e Cinema

Torna anche quest’anno, dal 10 al 16 luglio 2018, il #LABFREE del Centro Romano di Fotografia e Cinema: tre giornate di workshop, incontri, lezioni in una full immersion nel mondo della fotografia e del cinema
In occasione del LAB3, il laboratorio di fotografia e cinema completamente gratuito, i partecipanti, guidati da docenti di fotografia e di cinema, realizzeranno in forma collettiva una riproduzione di una importante opera pittorica e un video cine-fotografico.
Le fasi del laboratorio comprendono: casting, scatto still life, realizzazione scenografia, shooting fotografico, riprese video.

Programma
Il LAB3 si svolgerà:

  • 10 luglio 2018, ore 10.00-13.00
  • 12 luglio 2018, ore 10.00-17.00
  • 16 luglio 2018, ore 10.00-17.00.

Come partecipare
Per partecipare gratuitamente è necessaria la prenotazione inviando una mail a crfc@centroromanodifotografia.com.

Ulteriori informazioni e form online sul sito Centroromanodifotografia.com.

Informazioni

Sito web: https://centroromanodifotografia.com

copyright: www.informagiovaniroma.it

FABULAMUNDI DRAMA LAB…autori teatrali under 35

 

 
FABULAMUNDI DRAMA LAB è un progetto ideato e realizzato in partenariato da PAV (Roma) e Teatro-i (Milano), un percorso di formazione rivolto a dodici autori teatrali under 35.

L’officina di Fabulamundi Drama Lab si svolgerà tra settembre 2018 e marzo 2019 con un doppio focus di lavoro su Roma e su Milano, e con residenze di traduzione all’estero e in Italia, per innescare nuove dinamiche di relazione e di contaminazione a partire dalla drammaturgia contemporanea.

Le attività a Roma di Fabulamundi Drama Lab, inserite nell’ambito del Festival Short Theatre 2018, andranno a stimolare connessioni e dialoghi con diverse professionalità del settore appositamente selezionate dal network internazionale di Fabulamundi, compresi i suoi partner. Autori, registi, attori, direttori di teatri e di festival, giornalisti, scrittori e interlocutori eterogenei si alterneranno con l’obiettivo di fornire ai partecipanti, grazie a un calendario di incontri e di talk, strumenti concreti e mirati su cosa significhi fare drammaturgia contemporanea oggi, sia in termini produttivi che di internazionalizzazione.

A Milano il cantiere di Fabulamundi Drama Lab sarà coordinato da Teatro-i e andrà a concentrarsi specificamente sulla pratica della scrittura drammaturgica, grazie anche all’apporto dei preziosi “Diari dei migranti” che per l’occasione saranno messi a disposizione dei partecipanti dall’Archivio Nazionale Pieve Santo Stefano. Le attività saranno affiancate da incontri e tavole rotonde.

Milano sarà inoltre la sede di un primo workshop dedicato interamente al tema della traduzione. La conduzione sarà affidata ai traduttori ufficiali di Fabulamundi.

Le residenze di traduzione di Fabulamundi Drama Lab costituiranno un ulteriore importante tassello per favorire la diffusione e la circolazione della drammaturgia italiana in Europa. Le residenze in tutto saranno dieci – cinque all’estero e cinque in Italia, nel periodo tra dicembre 2018 e marzo 2019.

 

Il bando completo e gli allegati per la domanda di partecipazione sono disponibili a questo link.http://www.pav-it.eu/fabulamundi-drama-lab-bando-di-selezi…/

PER INFORMAZIONI

PAV snc di Claudia Di Giacomo e Roberta Scaglione
Tel. 06 44702823

e-mail: projects@pav-it.eu

http://www.pav-it.eu/fabulamundi-drama-lab-bando-di-selezi…/

Corso di formazione per insegnanti di danza

È indetta una selezione per l’ammissione al Corso biennale di formazione per insegnanti di danza classico-accademica istituito dalla Fondazione Teatro dell’Opera di Roma Capitale

Con l’istituzione del Corso biennale di formazione per Insegnanti di danza classico-accademica, la Scuola di Danza del Teatro dell’Opera di Roma si propone di trasferire ai partecipanti, nei due anni di frequenza obbligatoria, la metodologia didattica della danza classica accademica prevista dal proprio piano formativo e adottata per l’insegnamento ai primi tre corsi, permettendo agli stessi di acquisire il relativo programma di studio e di approfondire le proprie conoscenze didattiche. Il corso, biennale, è costituito da materie teoriche e pratiche, impartite dagli Insegnanti della Scuola di Danza, e da esperienze didattico/teatrali che saranno modulate nei due anni di frequenza per un totale di 1000 ore di formazione complessiva.
La selezione è rivolta a uomini e donne, di età compresa tra i 18 e i 60 anni, in possesso di una formazione specifica di 8 anni di studio della danza classica (certificata mediante presentazione didiploma o attestato o con autocertificazione). Costituirà requisito preferenziale la presentazione di documenti attestanti le esperienze professionali con la qualifica di tersicoreo acquisite dal partecipante presso compagnie di danza nazionali ed estere. L’ammissione al corso è subordinata al superamento di una prova teorica – programmata per il 25 giugno 2018, alle ore 9.00, presso i locali della Scuola di Danza di Via Ozieri 8 – Roma.
Per l’anno scolastico 2018-2019, le lezioni saranno programmate il venerdì e il sabato di ogni mese (fatta eccezione per il mese di dicembre) – più alcuni incontri domenicali per le sole materie facoltative – e avranno luogo nella sede della Scuola di Danza di Via Ozieri 8 – Roma e/o in altri locali della Fondazione a partire da ottobre 2018 fino a giugno 2019. Il calendario degli incontri sarà consegnato al momento della formalizzazione dell’iscrizione, unitamente al Regolamento interno che disciplina le attività didattiche dei partecipanti. Le assenze dalle lezioni relative alle materie obbligatorie non potranno superare le 100 ore annuali. La classe sarà formata da un minimo di 18 ad un massimo di 30 partecipanti. La Direzione della Scuola e la Commissione esaminatrice si riservano la facoltà di modificare tali limiti costituendo il corso con un numero inferiore o superiore di iscritti. Al termine del biennio, i partecipanti – previo esame finale – conseguiranno un Attestato di idoneità all’Insegnamento dei corsi 1°, 2° e 3° conforme al metodo adottato alla Scuola di Danza del Teatro dell’Opera di Roma. I partecipanti che all’esame finale non risultassero idonei, riceveranno un Attestato di partecipazione al corso. La frequenza del corso è subordinata al pagamento di una quota di iscrizione annuale pari a 3mila euro (da corrispondere in più rate).
La domanda di partecipazione alla selezione deve essere compilata in ogni sua parte e inoltrata all’indirizzo di posta elettronica: corsoinsegnanti.scuolaballo@operaroma.it entro il 23 giugno 2018. Alla domanda di ammissione, oltre ai documenti richiesti dal bando, andrà allegata copia del pagamento di 70 euro, per la partecipazione alla selezione, da effettuarsi entro il 23 giugno 2018 tramite bonifico bancario sul conto corrente della Fondazione Teatro dell’Opera.

Bando e maggiori informazioni su Operaroma.it.

Informazioni

Fondazione Teatro dell’Opera di Roma Capitale

Indirizzo: Piazza Beniamino Gigli, 7 – 00184 ROMA (RM)

Telefono: 06.481601

Fax: 06.4881253

Sito web: http://www.operaroma.it

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