“7 Incontri” per una scelta possibile

Il Dipartimento Innovazione e Impresa della Provincia di Roma promuove “7 incontri”, l’evento organizzato, nell’ambito dell’iniziativa RomaProvinciaCreativa, in collaborazione con Porta Futuro, Officina dell’Innovazione e Studio Coach.

L’evento formativo prevede 7 incontri con cadenza mensile, finalizzati a promuovere “Un Percorso Innovativo per le Imprese” diretto a tutti gli imprenditori e ai professionisti che vogliono sperimentare un approccio diverso al proprio business.

L’iniziativa mira a fornire informazioni e strumenti, a condividere esperienze e attraverso workshop mirati ad acquisire strumenti utili ad affrontare le problematiche e la complessit della vita dellimpresa.

RIPRENDI CON SLANCIO

Azione e allenamento fanno s che bisogni e desideri diventinoobiettivi e gli obiettivi si trasformino in risultati. Dai pi piccoli ai pi grandi.Per questo lidea di un programma che accompagni nella crescita e nello sviluppoimprenditoriale.

La passione e lamore sono la benzina del successo, ma da soli non bastano.

1. informazioni e strumenti

2. esperienza vissuta e raccontata da personaggi di spicco

3. workshop per imparare ad allenarsi

4. relazione per seguire i progressi

5. sessioni individuali per chi desidera approfondire.

Obiettivo:

Acquisire strumenti utili al miglioramento di diverse aree della vita dellimpresa.

A chi indirizzato:

A tutti gli imprenditori e professionisti che desiderano spostarsi in avanti, che vogliono

sperimentare un approccio diverso, che vogliono fare qualcosa per il proprio business e

soprattutto, fare meglio.

Dove:

Roma Porta Futuro – Via Galvani 108 – Roma 00153

Quando:

29 settembre Partire dalle fondamenta

27 ottobre – Fissare gli obiettivi

17 novembre Motivazione

15 dicembre Action Plan

26 gennaio 2013 – Superare gli ostacoli

23 febbraio 2013 Revisione e allenamento

23 marzo 2013 – Cosa cambiato

Orario 10-19 (registrazione a partire dalle 09.15)

Per consultare il programma scarica la locandina

La partecipazione gratuita. Per registrarsi scrivere a: info@7incontri.it

Per ulteriori informazioni visita il sito www.pmi.it e il sito www.portafuturo.it.

Officina dell’Innovazione – Chiara Lo Surdo c.losurdo@officinainnovazione.it

L’Altra Ego. Giosetta Fioroni e Marco Delogu

Il MACRO presenta Laltra ego, progetto artistico di Giosetta Fioroni e Marco Delogu.

Il MACRO presenta Laltra ego, progetto artistico di Giosetta Fioroni e Marco Delogu.
La mostra celebra gli ottant’anni dell’artista romana, protagonista della Scuola di piazza del Popolo, e segue a distanza di dieci anni la serie fotografica Senex, che gi aveva visto la loro collaborazione. L’altra ego consiste in una serie di ritratti dell’artista realizzati da Marco Delogu, al confine con una dimensione onirica e surreale, e in cui le ambientazioni, la luce, il trucco, l’abbigliamento e ogni singolo elemento del processo crativo scaturisce dal confronto e dalla collaborazione dei due.

Gli anni recenti []― scrive Giosetta Fioroni ― sono stati quelli nei quali ho elaborato una forte istanza di intervenire sulla corporeit sul mio aspetto per cambiarlo. Sul corpo, sul volto come opera da plasmare e trasformare attraverso radicali mutazioni. Ho cominciato a usare molta attenzione [] al rapporto psicologico con la mia apparizione reale, nel tentativo di immaginare altre identit (nuove) da sostituire, appunto, a quella reale di tutti i giorni.
Dalla scelta del trucco e dellabbigliamento, fino alla definizione dellilluminazione e del punto di vista, lartista e il fotografo hanno condiviso ogni aspetto del complesso intervento tecnico-espressivo che ha portato a stabilire lidentit finale dei nuovi personaggi e a determinare il misterioso intendimento dellinsieme.
Il museo presenta dunque il lavoro di due autori ugualmente artefici, co-protagonisti, del risultato figurativo in ogni foto.
Lesposizione sar accompagnata da un quaderno della serie MACRO – Quodlibet che riunir testi di Alberto Boatto e Franco Marcoaldi.

Giosetta Fioroni | Biografia
Nata a Roma nel 1932, si forma allAccademia di Belle Arti, dove allieva di Toti Scialoja. Dopo la partecipazione nel 1955 alla VII Quadriennale Nazionale dArte di Roma, frequenta dai primi anni Sessanta lambiente artistico della galleria La Tartaruga a Roma, che ospita alcune delle sue esposizioni pi importanti, tra cui nel 1969 la performance La spia ottica – inclusa nella rassegna Il Teatro delle mostre – che sancisce il suo interesse per il teatro. Partecipa alla Biennale di Venezia nel 1956, nel 1964 e nel 1993, anno in cui unintera sala della manifestazione dedicata al suo lavoro. Nel 2010 stata pubblicata un’ampia monografia storico-biografica su tutto il suo lavoro, a cura di Germano Celant.

MACRO – Museo dArte Contemporanea – Project Room 2
Via Nizza, 138 Roma
Orario: da marted a domenica, ore 11.00-19.00 / sabato: ore 11.00-22.00 (la biglietteria chiude unora prima)
Da marted a domenica dalle ore 11.00 alle ore 21.00 apertura dei cancelli (via Nizza 138 e via Reggio Emilia 54) per accedere agli spazi liberi: foyer, Hall, ristorante, caffetteria, terrazza e spazio Area.
Tariffa intera: non residenti 12,50 , residenti 11,50 .
Tariffa ridotta: non residenti 10,50 , residenti 9,50 .

“Wild at Heart”

MISS VAN
Wild at Heart Cuore selvaggio
17 Novembre 2012 – 20 Gennaio 2013

mostra a cura di
Alexandra Mazzanti per Dorothy Circus Gallery
un mondo cattivo, senza piet, che racchiude dentro di s un cuore selvaggio
David Lynch.
Dalle gigantesche Lolite che ammiccavano sui muri parigini, circondate da teneri animaletti, alle bambole erotiche dallidentit misteriosa, fino alle principesse dark e alle icone dalle lacrime dolci, le opere di Miss Van sono sempre permeate da un sottile erotismo. Mai volgari, le sue ragazze dal seno scoperto lanciano sguardi languidi e
provocatori attraverso folte ciglia socchiuse, mentre la loro bocca si apre in un cuore infantile. Percorrendo una ricerca che la porta in un territorio sempre pi intimo e personale, Miss Van sembra essere risalita allessenza del codice genetico della seduzione.
Vestendo e svestendo le sue bambole di abiti e maschere tipici del repertorio tradizionale delliconografia erotica,
Miss Van, come un abile profumiere, divenuta capace di plasmare leros, appropiandosi addirittura della percezione di odori e umori delle pi famose cortigiane della storia e di carpire i segreti dei loro cuori selvaggi.
Figlie del burlesque dautore, le sue veneri conturbanti ci riportano alle note biografiche delle ballerine delle Folies Bergre o delle giovani cortigiane nelle calde notti veneziane, capaci di provare e dare piacere facendone unarte, fino ad arrivare a conquistare uomini potenti, prede del loro fascino e al tempo stesso ad impossessarsi del loro potere.
Nelle sue ultime opere Miss Van ci racconta di donne che, come Messalina, regina dei cuori selvaggi, hanno declinato questo destino lasciandosi avvolgere da una pericolosa spirale seduttiva.
Figure solitarie chiuse e strette nei loro giochi di auto-seduzione, prigioniere arrese nei loro ruoli, ma forse ancora capaci di amare.
La pozione di cui Miss Van ci fa dono a doppio taglio: pu inebriare e fiorire ma anche avvelenare e far appassire chi ne fa uso. Non ha in fondo la seduzione la stessa consistenza del potere? Un binomio in cui difficile stabilire fino in fondo chi vittima o carnefice.
Per la sua prima personale italiana, Miss Van presenter sette opere inedite create appositamente per la galleria romana, nove opere selezionate dalla sua produzione recente e due lavori in collaborazione con lartista Dan Quintana, autore assieme a Miss Van, degli spettacolari graffiti realizzati a Los Angeles.
Lartista Dan Quintana dalla tecnica pittorica mozzafiato, esporr al fianco della regina della graffiti art quattro opere inedite. Miss Van sar presente allevento inaugurale del 17 Novembre per autografare il catalogo in limited edition che verr pubblicato dalla DRAGO Publishing.
About Miss Van
Miss Van ha iniziato la pittura murale nelle strade, allet di 18 anni, dando inizio al movimento femminile della
street art. I suoi focosi personaggi femminili iniziano a saltare fuori dai muri del centro citt nella met del 1990 e immediatamente sono divenuti senza tempo, come se le donne avessero sempre dipinto graffiti simili per le strade. Creando opere per le gallerie, ha iniziato a dipingere con sfumature di tecniche pi raffinate rispetto a quelle consentite dalla strada, cos i suoi personaggi sono cresciuti pi sensibili e delicatamente raffigurati.
Ora espone in tutto il mondo da New York a Los Angeles, in Europa (Francia, Svizzera, Germania, Spagna, Italia, Regno Unito, ecc), e in Asia. Ha esposto in gallerie e musei come la City Gallery di Schwaz in Austria (curatore: Karin Perrnegger), il Baltic Art Center nel Regno Unito o il Von der Heydt Museum, Kunsthalle a Wuppertal, in Germania. Ha esposto con alcuni dei pi grandi artisti come Os Gemeos, Mike Giant, Banksy, Faile, Shepard Fairey, Barry McGee, Ryan McGinness, Takashi Murakami, Ed Templeton, e molti altri.

Michelangelo e la Cappella Sistina

A 500 anni esatti dal completamento della Cappella Sistina, presso la Camera dei Deputati viene aperta la mostra “Michelangelo e la Cappella Sistina nei disegni autografi della Casa Buonarroti”

A 500 anni esatti dal completamento della Cappella Sistina, presso la Camera dei Deputati viene aperta la mostra “Michelangelo e la Cappella Sistina nei disegni autografi della Casa Buonarroti“, con ingresso libero da Via del Seminario, 76.

Il 31 ottobre di 500 anni fa Michelangelo svelava al mondo la Volta della Cappella Sistina, con la sua incredibile bellezza. Per celebrare questo evento l’Associazione MetaMorfosi ha organizzato con la Camera dei Deputati una mostra di disegni autografi del grande Maestro Michelangelo, in un percorso che va dalla Volta Sistina fino al Giudizio finale.

La Mostra e il catalogo sono curati da Pina Ragionieri, direttrice della Casa Buonarroti, dalla quale provengono tutti i disegni esposti: nella mostra gli schizzi della Volta vengono confrontati con le corrispondenti immagini della Sistina, cos come la vediamo oggi. Il visitatore avr cos modo di scoprire il momento progettuale di questo straordinario capolavoro, per il quale Michelangelo si sottopose anche a notevoli sforzi fisici.

Infatti, Pina Ragionieri, direttrice della Casa Buonarroti, racconta: “Dal 1508 al 1512, salvo brevi intervalli, Michelangelo dipinse in piedi o sdraiato, ma sempre con la testa rovesciata verso l’alto, posizione faticosa e innaturale, tanto che, per alcuni mesi dopo la fine dell’opera, dovette mettere al di sopra del capo tutto ci che aveva necessit di leggere o di guardare con attenzione”.

A celebrare l’opera del grande artista a 500 anni del suo completamento, si aggiunge anche una fiction a lui dedicata, che andr in onda sul canale Sky Arte HD, sponsorizzato da Enel.

La mostra sar aperta al pubblico da mercoled 31 ottobre a venerd 7 dicembre.
Orari: mercoled 31 dalle 14 alle 20 (ingresso fino alle 19), dal luned al venerd dalle 10 alle 20 (ingresso fino alle 19), sabato dalle 10 alle 13 (ingresso fino alle 12); chiuso le domeniche e gioved 1 novembre.

PPP. Una polemica inversa

Ventidue artisti, undici poesie, una mostra. PPP. Una polemica inversa il tentativo di rendere omaggio alla figura di uno fra i pi grandi intellettuali del novecento europeo: Pier Paolo Pasolini.

Ventidue artisti, undici poesie, una mostra.PPP. Una polemica inversa il tentativo di rendere omaggio, attraverso la comunione fra poesia e arte, alla figura di uno fra i pi grandi intellettuali del novecento europeo: Pier Paolo Pasolini. Al centro del progetto lopera poetica di Pasolini, undici componimenti in versi tratti da Le ceneri di Gramsci, La religione del mio tempo, Poesia in forma di rosa, Trasumanar e organizzar, saranno rielaborati creativamente da due generazioni diverse di artisti, alcuni fra i pi importanti pittori, scultori e fotografi operanti nel panorama italiano e internazionale: Claudio Abate, Carla Accardi, Gianfranco Baruchello, Matteo Basil, Veronica Botticelli, Laura Canali, Giuseppe Capitano, Gianni Dess, Mauro Di Silvestre, Rocco Dubbini, Giosetta Fioroni, Nino Giammarco, Franco Gulino, Jannis Kounellis, Elena Nonnis, Nunzio, Giuseppe Pietroniro, Michelangelo Pistoletto, Oliviero Rainaldi, Pietro Ruffo, Maurizio Savini, Sten & Lex.

Lobiettivo quello di attivare, per il fruitore, uno spazio virtuoso intorno al cui asse ruoteranno lispirazione poetica e la creativit artistica in un continuo rimando di suggestioni, simboli, concetti e creazioni estetizzanti che si fanno impressione e visione.
Abbiamo pensato questa manifestazione scrive il Presidente della Provincia di Roma Nicola Zingaretti nella prefazione in catalogo (Editore Fandango Libri, 2012, euro 20,00) come unoccasione per mischiare nel segno dei suoi versi linguaggi e persone, artisti e generazioni. E credo davvero che questo approccio libero e aperto rispetti profondamente una delle caratteristiche pi particolari di Pasolini: tra i grandi intellettuali italiani del Novecento, non ce n stato uno pi eclettico, uno cos affamato di libert espressiva e varia umanit. Questa mostra anche un riconoscimento non formale o retorico ad un uomo che con le istituzioni ebbe un rapporto coraggiosamente conflittuale.

Lapertura delle sale espositive (1 e 2 piano) di Palazzo Incontro prevista per il 30 ottobre alle ore 19. La tavola rotonda dell’inaugurazione viene trasmessa in streaming sul sito di Radio Arte Mobile. In una delle sale espositive, inoltre, sar possibile assistere alla proiezione del film La rabbia di Pasolini, ipotesi di ricostruzione del film originale di Pier Paolo Pasolini realizzato da Giuseppe Bertolucci (da unidea di Tatti Sanguineti)
In unepoca come la nostra, afferma Achille Bonito Oliva nel suo saggio critico contenuto in catalogo- in un momento cos difficile del nostro vivere in cui la politica si fatta espropriare dalleconomia e leconomia dalla finanza, la comunione tra il verbo poetico di Pasolini ed il deposito iconografico degli artisti pu indicare la speranza ed il sospetto di un futuro migliore.

Liniziativa, che prevede durante il periodo espositivo due giornate di approfondimento sullopera del poeta di Casarsa, si avvale del supporto di un comitato scientifico formato da Carla Benedetti, Achille Bonito Oliva, Gianni Borgna e Dacia Maraini. Ideata e organizzata dallAssociazione culturale Teorema in collaborazione con il Progetto ABC e con Civita stata realizzata con il patrocinio della Provincia di Roma.

Durata: 30 ottobre – 31 dicembre 2012
Palazzo Incontro
via dei Prefetti, 22 – Roma
Ingresso libero

Per informazioni:
Associazione culturale Teorema
Tel. 392.2984.600 – info@teoremacultura.com –
Progetto ABC
Alberto Ferrigolo – alberto.ferrigolo@gmail.com –

ROMA PROVINCIA CREATIVA