Categoria: Network

NoideaLab è una realtà giovane e dinamica in costante ricerca e sperimentazione di nuovi linguaggi di comunicazione e forme di espressione artistica-multimediale originali e innovative. Nasce a Roma nel 2009 dal sogno di due designer, Mauro Pace e Saverio Villirillo, che vogliono rivoluzionare i luoghi della cultura trasformando e plasmando le loro sperimentazioni artistiche in ambienti inusuali come musei, mostre ed eventi.
Crede nel cambiamento, nell’innovazione, nelle idee, nella fusione e giusta integrazione tra arte e sviluppo tecnologico. Fondere arte, architettura e design, contaminarli con le nuove tecnologie e i nuovi media, è l’obiettivo costante del suo lavoro per spingersi oltre il confine tra performance, spazi sensoriali, environment reali e virtuali.
Tra i suoi recenti successi il primo Museo Multimediale sulla Civiltà Nuragica a Villa Verde (Or) che aprirà i battenti a fine anno; dopo il successo di inizio anno a Roma, è di ottobre la progettazione e l’allestimento a Milano, in collaborazione con Superegg, del “The Hybrid Space”, uno spazio completamente multimediale e interattivo, per spiegare i segreti della tecnologia ibrida Toyota e Lexus. Risultato della sperimentazione e fusione tra archeologia e nuove tecnologie è il viaggio-racconto nel mondo degli Etruschi nella Necropoli della Banditaccia a Cerveteri.  In occasione dei 150° anniversario dell’Unità d’Italia, la grande mostra interattiva “Da Sud” ospitata al Palazzo Reale di Napoli e commissionata dalla Presidenza del Consiglio dei Ministri; vince il progetto del museo interattivo “Sa Pinneta” realizzato nel cuore del Parco naturale del Monte Arci in Sardegna. Per il festival di arti digitali “FuoriCentro” realizza una particolare performance insieme al violinista Alessandro Librio dove lo scambio di emozione tra il pubblico e l’artista diventa reale, visibile: le note improvvisate di un violino, insieme al battito del cuore dell’artista e degli spettatori si trasformano in tempo reale in immagini, luci e colori. Per  la mostra d’arte contemporanea, Digital life 2012 organizzata dalla fondazione RomaEuropa, realizza l’opera interattiva “Frozen Nature” che propone una riflessione sulla relazione tra tempo naturale e tempo tecnologico in base alla presenza dello spettatore.
“Siamo convinti che l’unico nuovo modello d’interazione possibile sia quello che vive, che reagisce alla contemporaneità che si misura in maniera dinamica e costante con i suoi visitatori e con lo spirito culturale del proprio periodo. Ogni nostro lavoro ha alla base uno studio, la progettazione per ogni specifica applicazione e ha l’obiettivo costante di divulgare i contenuti in maniera innovativa e stimolante.
I nostri progetti artistici tendono a cogliere l’indeterminato, un’estetica che cerca l’ambiguità nei giochi di tensione tra mondo fisico e mentale, tra realtà e artificio. Quando le informazioni vivono nell’ambiente diventano un’esperienza. Il pubblico viene coinvolto ed invitato a scoprire quali effetti reattivi provoca la sua presenza attiva sugli elementi visivi, sonori o meccanici che costituiscono l’installazione stessa.”

www.noidealab.com

Sabrina Clementi, architetta d’interni con la passione dei tessuti, nel Gennaio del 2009 si laurea in Arredamento ed Architettura degli Interni presso la facoltà di Architettura “Valle Giulia”, con una tesi riguardante la progettazione di un Museo del Tessuto, il cui percorso museale all’interno doveva essere inteso come un viaggio nel mondo del tessuto applicato al campo della moda nelle diverse epoche storiche, in cui gli abiti raccontavano storie, costruivano una cartografia fatta di tessuti, colori e di stili; nello stesso anno, dopo aver superato l’esame di abilitazione alla professione, si iscrive all’Ordine degli Architetti di Roma e Provincia. Durante gli anni dell’università collabora con un’arredatrice-artigiana esperta nel campo tessile che le insegna i “ferri del mestiere”. La passione per le superfici tessili, i materiali e il design la spinge a specializzarsi in questo campo, con la laurea in Product Design presso la Facoltà di Architettura, in seguito alla quale inizia ad interessarsi sempre più al mondo della moda. Oltre a continuare le sue ricerche ed i suoi studi sulle superfici tessili, sta sviluppando e realizzando il progetto CLEMSA, una linea di tappezzeria indossabile (accessori di moda e di interior design).
CLEMSA è un brevetto che nasce dal suo progetto di tesi in Product Design e che si inserisce in tre diversi ambiti: Moda, Arte e Interior Design. Il progetto prende forma da una ricerca che spazia in luoghi e culture geografiche diverse dove viene riscontrata, attraverso la comparazione delle forme e dei linguaggi figurativi affinità tra artefatti tessili anche molto distanti tra loro, sia in termini temporali che di luogo (culture materiali). Lo studio si è focalizzato sulle superfici tessili appartenenti ad alcune comunità nomadi che con estrema semplicità e versatilità possono essere utilizzate come “casa” o come indumento e ha portato Sabrina a inventare una lavorazione del tutto innovativa.
La tecnica brevettata, un intreccio delle parti che da vita ad una superficie tessile, è realizzato a mano e applicata a diversi tessuti inizia a dare vita nel Settembre 2012 ad una linea di accessori di moda e di elementi di interior design, sintesi di un anima artigiana e di un amore per i tessuti, ovvero ad un artigianato tessile, come lei stessa ama definirlo. Gli accessori della collezione Clemsa, legati ad un’artigianalità del passato ma con un’anima tipicamente moderna, costituiscono così un prodotto unico e Made in Italy.

www.clemsa.it